Gillian Welch Bio, wiek, żonaty, David Welch, piosenki, wycieczki, Youtube.
Biografia Gillian Welch
Gillian Welch, urodzona jako Gillian Howard Welch, to amerykańska piosenkarka i autorka tekstów, która występuje ze swoim muzycznym partnerem, gitarzystą Davidem Rawlingsem.
Grają skąpym i mrocznym stylem muzycznym, łączącym elementy muzyki Appalachów, bluegrass, country i Americana. Styl ten jest określany jako „od razu nowatorski i skośnie przypominający wiejskie formy przeszłości”.
Gillian Welch Age
Urodziła się 2 października 1967 roku w Nowym Jorku, Nowy Jork, USA.Ma 51 lat w 2018 roku.
Rodzina Gillian Welch
Urodziła się w Nowym Jorku i została adoptowana w wieku 3 lat przez Kena i Mitzie Welch, komediantów i muzyków. Jej biologiczna matka była studentką pierwszego roku college'u, a jej ojciec był muzykiem odwiedzającym Nowy Jork. Spekulowała, że jej biologiczny ojciec mógł być jednym z jej ulubionych muzyków, a później odkryła, że był perkusistą.

Kiedy miała trzy lata, przeprowadzili się wraz z jej przybranymi rodzicami do Los Angeles, aby pisać muzykę do The Carol Burnett Show.
Gillian Welch żonaty | Gillian Welch David Rawlings | Gillian Welch i David Rawlings
Davida Todda Rawlingsa, swojego muzycznego partnera, poznała podczas udanego przesłuchania do jedynego zespołu country w Berklee. Oboje uczęszczali do Berklee School of Music i od tamtej pory jest w związku z Davidem, który jest również jej partnerem muzycznym.
Gillian Welch Tour
Obecnie nie ma rezerwacji żadnych koncertów.
Albumy Gillian Welch | Odrodzenie Gillian Welch
| Rok wydania | Tytuł |
| 9 kwietnia 1996 | Odrodzenie |
| 28 lipca 1998 | Piekło wśród roczniaków |
| 31 lipca 2001 | Czas (The Revelator) |
| 3 lipca 2003 | Podróż duszy |
| 28 czerwca 2011 | Brona i żniwa |
Gillian Welch Harrow i żniwa
Harrow & The Harvest to jej album, który wydała po raz pierwszy od 8 lat i ukazał się 28 czerwca 2011 roku. Album ten był nominowany do nagrody Best Folk 54. Grammy Awards.
Zawiera 10 piosenek w następujący sposób;
- Scarlet Town
- Dark Turn of Mind
- Tak będzie
- Sposób, w jaki idzie
- Tennessee
- Wzdłuż linii Dixie
- Sześć białych koni
- Trudne czasy
- Srebrny Sztylet
- Sposób, w jaki wszystko się kończy
Piosenki Gillian Welch
| Rok | Piosenka |
| 2011 | Sposób, w jaki wszystko się kończy |
| Dark Turn of Mind | |
| Sposób, w jaki idzie | |
| Tak będzie | |
| Scarlet Town | |
| 2003 | Jedna mała piosenka |
| Spójrz na pannę Ohio | |
| Wayside / Back In Time | |
| Nikt nie zna mojego Nane | |
| Zrób mi paletę na swojej podłodze | |
| 2001 | Wszystko jest darmowe |
| Chcę zaśpiewać tego rock and rolla | |
| drogi ktoś | |
| Halo z czerwonej gliny | |
| Mój pierwszy kochanek | |
| Marzę o autostradzie | |
| Objawiciel | |
| 2000 | Odlece stąd |
| Nie zostawił nikogo oprócz dziecka | |
| 1998 | Nie boję się umrzeć |
| Moja Morfina | |
| Caleb Meyer | |
| 1996 | Rozerwij mój Stillhouse Down |
| Papierowe skrzydła | |
| Pass You By | |
| Na znak | |
| Annabelle | |
| Sierota | |
| Acony Bell | |
| Barroom Girls | |
| Jeszcze jeden dolar |
Gillian Welch Time The Revelator | Gillian Welch Revelator
Dave Rawlings Gillian Welch
Gillian Welch The Way It Goes
Gillian Welch Orphan Girl
Gillian Welch Wrecking Ball
By The Mark Gillian Welch Lyrics
„Na znak”Gillian Welch The Way It Will Be teksty
„Tak będzie”Nagrody Gillian Welch
| Rok | Stowarzyszenie | Kategoria | Wynik |
| 2001 | Międzynarodowe nagrody Bluegrass Music Awards | Wykonanie roku nagrane przez ewangelię | Wygrała |
| Nagrane wydarzenie roku | Wygrała | ||
| Album Roku Bessy Gatto nazwisko panieńskie | Wygrała | ||
| Nagrody Akademii Muzyki Country | Wygrała | ||
| Nagrody Stowarzyszenia Muzyki Country | Wygrała | ||
| 2002 | nagrody Grammy | Album Roku | Wygrała |
| Międzynarodowe nagrody Bluegrass Music Awards | Album Roku | Wygrała | |
| 2012 | Americana Music Honors & Awards | Artysta Roku | Wygrała |
| 2015 | Americana Music Honors & Awards | Nagroda za całokształt twórczości za pisanie piosenek | Wygrała |
| 2019 | nagrody Akademii | Najlepsza oryginalna piosenka | W oczekiwaniu |
Wywiad z Gillian Welch
Gillian Welch :: Wywiad z pijakiem z akwarium
Źródło: aquariumdrunkard.com
Pijak z akwarium: Chcę zacząć od pytania o jedną z moich ulubionych piosenek, „Everything Is Free”. Kiedy to pisałeś, czy miałeś jakiekolwiek pojęcie, jak prorocze okaże się ta piosenka? Z pewnością wydaje się, że przemawia do naszej obecnej chwili.
Gillian Welch: Niestety, to przemawia do naszej obecnej chwili. Przemawiał do momentu, w którym go napisałem. Napisałem go albo pod koniec 2000 roku, albo na początku 2001 roku, nie całkiem pamiętam. Cała ta sprawa z Napsterem zaczynała naprawdę mieć wpływ i po prostu pamiętam, że byłem naprawdę, bardzo smutny. Po prostu bardzo się bałem, że granie muzyki nie będzie trwałą karierą, wiesz? Pomyślałem: „Co zrobimy?” Tak jest w tej piosence. Stało się dla mnie naprawdę jasne, że nigdy nie przestanę grać muzyki, ale gdyby to nie była moja kariera, musiałbym zrobić coś innego, aby zarobić pieniądze. I tak muzyka stała się czymś, co robiłem dla siebie, w zaciszu mojego domu. Widzę to teraz wokół siebie. To było naprawdę interesujące, mam tak wielu przyjaciół i znajomych, którzy są po dwudziestce i naprawdę nie postrzegają muzyki jako opłacalnej kariery. W pewnym sensie się poddają lub nie myślą o tym w ten sam sposób co ja. Więc nie wiem, przepraszam, że nie jest lepiej niż teraz. Nie sądzę, że zawsze tak pozostanie, ale to ciągła zagadka.
DO: Z jednej strony, czytając te słowa, czujesz się tak, jakbyś czytał fusy z herbaty. Ale jednocześnie jest coś ponadczasowego w oszukiwaniu muzyków. To w pewnym stopniu tylko jedna z prawdziwych historii przemysłu muzycznego. Czy teraz jest lepiej niż wtedy?
Gillian Welch: Nie wiem. Mam na myśli, mój partner David Rawlings i ja, udaje nam się to zrobić. Nie mogę powiedzieć, że nie mam pojęcia, co byś zrobił, gdybyś zaczynał dzisiaj. Wydaje mi się, że psychicznie nadal trochę działam w świecie, którego już nie ma. [Śmiech] Po prostu robię swoje. Na szczęście David i ja uwielbiamy występować na żywo i lubimy koncertować. Cieszę się, że jest to duża część mojego życia. Uwielbiam jeździć samochodem po kraju, jeździć i zatrzymywać się każdej nocy i grać przedstawienie, a następnego dnia jechać do innego miasta. Więc wiesz, należymy do bardzo długiej tradycji podróżujących trubadurów.
Ładowanie ... Ładowanie ...W pewnym sensie cofamy się i wreszcie wydajemy płyty gramofonowe… To namacalna rzecz, jeśli chcesz tego, jeśli chcesz móc odtwarzać tę muzykę, kolejnym efektem jest to, że musisz to kupić. To jest rzecz. [Śmiech] Więc naprawdę włożyliśmy serce i duszę w tłoczenie naszej muzyki na winylu. W pewnym sensie trafiłem na scenę w martwym punkcie winylu, więc po raz pierwszy mamy naszą muzykę jako długo grające płyty. Zawsze wiedzieliśmy, że w końcu to zrobimy; zawsze robiliśmy albumy, robiliśmy muzykę, nagrywaliśmy muzykę, mając to na uwadze. Wiesz, nasze płyty zawsze miały boczne przerwy, więc można było je odwrócić, nawet jeśli nie odwracaliście płyty CD.
DO: Wasza muzyka bardzo dobrze pasuje do formatu [winylowego]. Brzmienie na pewno, ale także pod względem artystycznym. Pokrowiec na Brona i żniwa To znaczy - [artysta] John Dyer Baizley - to taka piękna okładka. Uwielbiam to, że istnieje bezpośredni wątek, który łączy cię z polubieniem Pig Destroyer czy czymś podobnym, jeśli chodzi o zespoły, dla których jest artystą. Twoje rekordy są dobrze obsługiwane przez ten format.
Gillian Welch: Pracujemy całkowicie analogowo. To naprawdę naturalny ostatni krok. Powinieneś posłuchać naszych płyt analogowych. Zostały stworzone do taśmy. Wyciskamy wszystkie nagrania z oryginalnych taśm-matek, bezpośrednio z taśm-matek. Nie schodzimy nawet o jedno pokolenie i nie udajemy taśmy-matki. Dosłownie robimy wszystko, co w naszej mocy, aby dźwięk był tak dobry, jak tylko może brzmieć. Jestem naprawdę podekscytowany tym, co będzie naszym następnym winylowym wydawnictwem, które będzie Podróż duszy , nasza płyta z 2003 roku. Właściwie myślę, że sprawiliśmy, że ta płyta brzmi znacznie lepiej. Miałem pewne problemy, kiedy poszliśmy nagrywać płytę CD. Jestem naprawdę dumny i zadowolony. Właściwie poprawiliśmy dźwięk płyty, naciskając winyl.
DO: Nie chcę skupiać się w tym wywiadzie wyłącznie na idei „Och, nowoczesność jest do niczego”. [Śmiech]
Wartość netto kwitnienia nichole
Gillian Welch: Ja też nie chcę. [Śmiech]
DO: Bo oczywiście z jednej strony ludzie słuchają teraz płyt. Oznacza to, że są nowoczesne, a nie tylko w przeszłości. Ale jednocześnie myślę, że jest coś bardzo interesującego w tym, że w serwisach streamingowych wiele z tego, co ludzie słyszą, to single, wybrane specjalnie do playlist. Co jest dla ciebie ważne w słuchaniu albumu, nagrania pełnometrażowego, jako pojedynczej wypowiedzi? Czy to jest dla ciebie ważne?
Gillian Welch: Jest to dla mnie bardzo ważne. Wiesz, jestem prawie pewien, że muzyka, która zmieniła moje życie, była zorientowana na albumy. Z pewnością mam ulubione piosenki, jak każdy, ale jestem kimś w rodzaju ociężałej osoby. Jestem bardzo cierpliwa. Naprawdę myślę, że aby coś po prostu całkowicie mnie przenosiło, najbardziej przemieniające i przenoszące momenty, jakie miałem z muzyką, dotyczyły albumów. Jest to dla mnie niezwykle ważne. David i ja zawsze podchodziliśmy do nagrywania i wydawania naszej muzyki jako formy sztuki opartej na albumach. Czas (The Revelator) … To był pierwszy raz, kiedy naprawdę, naprawdę umieściliśmy naszą flagę. Nie jestem pewien, czy nazwaliśmy to „albumem koncepcyjnym”, ale [ogólna sekwencja] miała duży wpływ na to, które utwory zostały ukończone.
Jestem zdecydowanie osobą zorientowaną na albumy. Prawdopodobnie byłbym bardziej sławny, gdybym był osobą samotną, wiesz? Hity, hity z życia wzięte, wykraczają poza album. Hitem jest singiel, a prawdopodobnie najbliższym, do jakiego doszliśmy, jest „[Spójrz na] Miss Ohio”. Myślę, że to jeden z nielicznych przypadków, w których są ludzie, którzy chodzą po okolicy, którzy znają tę piosenkę i nie wiedzą, że to ja, nie mają żadnych moich nagrań, ale wiedzą: „O mnie, o mój och, czy mógłbyś spojrzeć w Miss Ohio. ” To chyba najbliższa nowoczesnej rymowance, którą napisałem.
DO: Kiedy mówisz o podłączaniu się do pracy w kategoriach długości albumu, zdecydowanie o tym myślę. Myślę o tym słuchaniu Czas (The Revelator) . Dużo o tym myślę, słuchając Biedny Almanach Davida , najnowsza płyta nagrana przez ciebie i Davida Rawlingsa.
Gillian Welch: To też jest rekord koncepcyjny. To naprawdę dobry kawałek. Pomysł leżał u podstaw całego tworzenia tej płyty, a pomysł wyszedł od Dave'a. To naprawdę miało coś wspólnego z muzyką ludową [i pytaniem] co to jest współczesna piosenka ludowa?
DO: To naprawdę fascynujące. Jedną z rzeczy, które uderzyły mnie, gdy zacząłem o tym wszystkim myśleć, było oczywiście to, że tak, twoje nagrania mają ten przepływ, a historie wchodzą ze sobą w interakcję, ale w dziwny sposób wiele źródeł, z których czerpiesz jeśli chodzi o muzykę z Appalachów, muzykę ludową, country i blues, [oryginalne] piosenki [o których wspominasz] w pewnym sensie istniały poza formatem albumu, wiesz? Były to pieśni ludowe, były rozpowszechniane. Jak te rzeczy współgrają lub współgrają z twoją dyskografią? Jeśli to ma jakiś sens.
Gillian Welch: Doskonałe wyczucie. Właściwie trafiłeś na aspekt tego, co robimy, który jest jedną z najnowocześniejszych cech tego, co robimy z Dave'em. Można by się spierać, że piszemy muzykę ludową, ale sposób, w jaki gramy i nagrywamy, jak wybieramy, aby zaprezentować się światu, z tym bardzo szczególnym smakiem, który przenosi wszystko, co robimy, tym zorientowanym na album, prawdopodobnie najnowocześniejsza rzecz, jaką robimy i dlaczego nie przeszkadza nam tradycja ludowa.
DO: Skąd się wzięła ta płyta? Które z płyt, które słyszałeś, ukształtowały ideę tego, czym powinien być lp, jaką historię powinien opowiadać?
Gillian Welch: Cóż, dla spójności i po prostu ogólnej transcendentalnej doskonałości muszę wspomnieć o Van Morrisona Tygodnie astralne.
DO: Rozmawialiśmy o tym albumie na podcast kilka miesięcy temu . Jest świetna nowa książka o tym albumie.
Gillian Welch: Ten album jest tak kawałkiem, chwilą. Tego rodzaju występu, który przez to przechodzi, zarówno samego Van Morrisona, jak i muzyków, nie wiem. To naprawdę magiczny rekord dla mnie, podobnie jak dla wielu innych ludzi. Zobaczmy. Istnieją płyty Stanley Brothers, ale to co innego. Są po prostu spójni i skupieni, ponieważ niczego nie zmienili, wzięli swój występ na żywo i po prostu nagrali go na taśmę. Potem był zapis. Jestem wielkim fanem Jimiego Hendrixa, więc może wspomnę o czymś takim Oś: [Bold as Love] . Nie wiem, co ci przychodzi na myśl?
DO: Jako albumy, które trzymają się razem jako pojedyncze stwierdzenie?
Gillian Welch: Tak.
DO: Cóż, ostatnio dużo słuchałem Springsteena w przypadku utworu, który piszę, więc myślę, że może płyta taka Nebraska trzyma się razem w kategoriach czystego stwierdzenia.
Gillian Welch: To świetny rekord.
DO: I to skłania mnie do myślenia o pierwszej płycie Suicide, która miała ogromny wpływ na Springsteena. Wiesz, co mam na myśli, jeśli chodzi o ustalenie tożsamości dźwiękowej i zastosowanie jej do serii piosenek, które, chociaż nie są bezpośrednio połączone, sprawiają wrażenie, jakby biegły przez nie wątki i tematy. To też słyszę na twoich płytach. Nie muszą istnieć obok siebie, aby mieć sens, z braku lepszego określenia, ale wzajemnie się wzmacniają. Jest związek między Twoimi piosenkami, który moim zdaniem jest tak ważny…
Naprawdę interesuje mnie ten pomysł, w jaki sposób, podczas gdy oczywiście bawisz się muzyką ludową - to są farby, na których malujesz - do pewnego stopnia śpiewnik ludowy. Ale [twoja praca] wydaje się nowoczesna. Myślę, że artyście może być tak trudno przejść granicę między byciem „odrodzicielem” a robieniem pastiszu. Nie sądzę, żeby twoje rekordy w ogóle należały do tej drugiej kategorii. Nie robią tego dla mnie, ponieważ osiągają główny cel dobrych piosenek, którym jest sprawienie, żebym coś poczuł. Czuję różne rzeczy, kiedy słucham twojej muzyki. Ale zastanawiam się, czy dla ciebie, jako artysty, istnieje sposób na przejście przez tę balans między byciem autorem piosenek w stylu „retro” a byciem kimś, kto chce, aby ich sztuka istniała w linii rodowej?
Gillian Welch: To jest ta rzecz. Nie martwię się tym i nie myślę o tym za dużo, ponieważ słownictwo, którego używam, pochodzi ze mnie całkiem naturalnie. To najlepszy sposób, w jaki mogę się porozumieć. Są to najsilniejsze obrazy, słowa i ustawienia, jakie mogę zebrać, aby przekazać mój punkt widzenia i moje odczucia oraz przetłumaczyć je. Nigdy nie należałem do osób, które potrafią po prostu wyjść i coś powiedzieć. W rzeczywistości, Dave opowiadał komuś o tym, [jak] kiedy po raz pierwszy mnie spotkał, minęło wiele lat, zanim usłyszał, jak bezpośrednio omawiam mój rodzaj stanu wewnętrznego. [Śmiech] Wszystko weszło w poezję i piosenki. Myślę, że jest to bardzo powszechne w przypadku pisarzy.
Tak więc, jak powiedziałem, mam pewność, że „tak naprawdę nie wiem, jak inaczej mówić. W ten sposób staram się wyrazić siebie ”. To najlepsze, co mogę wymyślić. I przez lata było dla mnie satysfakcjonujące, że ludzie wydają się rozumieć moje zamiary, moją autentyczność, cokolwiek. Jedyne, co staram się zrobić, to komunikować się, namalować obraz, opowiedzieć historię, opowiedzieć o czymś, co widziałem lub nauczyć czegoś, czego nauczyłem się na świecie.
DO: Wiele osób poznało Twoją muzykę O bracie, gdzie jesteś ...
Gillian Welch: I mój gust muzyczny. Ta ścieżka dźwiękowa była w zasadzie moją kolekcją płyt. To była szalona rzecz w tym zjawisku. To była w zasadzie moja kolekcja płyt. To, że świat zdecydował, że to wielki hit, było po prostu, nie wiem, napełniło mnie wspaniałym uczuciem. Bo oczywiście zawsze kochałem tę muzykę.
DO: To płyta i film uważany za klasyczny. Czy zdarzyło Ci się kiedykolwiek natknąć się na zmiany w sposobie, w jaki płyta wpłynęła na życie ludzi? Byłem w liceum [kiedy to wyszło] i nigdy nie dałem prawdziwej szansy tradycyjnej muzyce. Wprowadził mnie w ten świat. Czy masz wielu ludzi, którzy opowiadają Ci podobne historie?
Gillian Welch: Myślę, że nawet o tym nie myślą. W tym momencie wydaje mi się, że to trochę oczywiste. W pewnym sensie to się ujawnia, na przykład, gdy Dave i ja zamykamy program „Nobody But the Baby”, [który] odpisałem skrawek tradycyjnego polowego krzyku. Jeśli zagramy tę piosenkę, nie sądzę, żeby ludzie się jej spodziewali i jest duża reakcja. Każdy to wie. Nawet bardziej niż gdybym zagrał inną piosenkę a cappella, powiedzmy, że wykonałem „Bright Morning Stars”, tradycyjną piosenkę a cappella, której nauczyłem się od Stanley Brothers. Praktycznie nikt się tego nie dowie, ale jeśli zaśpiewamy „Didn't Leave Nobody But The Baby”, to wszyscy o tym wiedzą. Wtedy to widzę. Znowu, nie sądzę, żeby ludzie tak dużo o tym rozmawiali. Ale myślę, że w gruncie rzeczy w muzyce opartej na korzeniach, myślę, że trzeba przyznać, że ta dziesięciomilionowa płyta sprzedała się częściowo, wprowadzając ludzi w słuchanie tych akustycznych dźwięków.
DO: Wiele płyt zainspirowanych filmem i ścieżką dźwiękową nie było świetnych. Byli czymś w rodzaju powierzchownych odczytów tego, o czym był ten album. Wasza muzyka zawsze wydawała się bardziej zakorzeniona w rzeczywistości. Czasami wydaje się, że [inni] ludzie przebierają się w kombinezony.
Gillian Welch: Doszedłem do tych dźwięków i tego całego gatunku, czy czegokolwiek, bo tego potrzebowałem, jeśli mnie rozumiesz. W ten sposób łączę się ze światem. Nie ma nic potężniejszego od naszych słabości i zobowiązań, wiesz? Kiedy pierwszy raz usłyszałem Stanley Brothers, po prostu oszalałem. Ponieważ zdałem sobie sprawę, że to jest to, na co czekałem. To były dźwięki, które mogłem wydać. Tak mogłem grać na gitarze. Nie wiem, od razu rozpoznałem, że w tego rodzaju muzykę można wszystko wlać, nie ma nic zbyt ciemnego. To jest to, co wiedzą wszyscy metalowi faceci, tajemniczy zakochani kochający folk metalowcy, ponieważ wiedzą, że muzyka ludowa jest niesamowicie brutalna. Zrozumiałem język. To było dla mnie naprawdę dobre dopasowanie. Po prostu to wszystko. Nie wiem, niektórzy ludzie lubią rozmawiać o odrzutowcach i diamentach. Lubię rozmawiać o kwiatach i śmierci. Tak to już jest. W ten sposób rozumiem swój punkt widzenia. Kocham muzykę ludową. Gdyby ktoś chciał mi zrobić koszulkę z napisem „Lubię muzykę ludową”, zdecydowanie bym ją założył.
DO: Cóż, Gillian, bardzo ci dziękuję. Rozmowa z tobą była naprawdę niezwykłą przyjemnością. Ponownie, jestem wielkim fanem tego, co robisz.
Gillian Welch: Dzięki, stary. Rozmawiałbym o muzyce godzinami. Moglibyśmy kontynuować. Ale telefon rani mnie w ucho, więc powinniśmy się pożegnać. words / j woodbury
Gillian Welch News
W tej chwili nie ma żadnych nowych wiadomości na jej temat, ale jeśli pojawią się jakiekolwiek informacje, będziemy Cię informować.